No ano que completará 75 anos, Seu Gonzaga de Garanhuns torna-se  Patrimônio Vivo de Pernambuco, como um dos ícones do Reisado e da literatura de cordel. Na primeira expressão, que atua desde sua infância, vem ativamente participando do processo de apropriação, difusão e transmissão de saberes, por ininterruptos 63 anos de atividades. Na produção literária atua desde a década de 1970, quando lançou seu primeiro cordel, intitulado “Lampião em Serrinha” (1973). Também é autor e referência de obras sobre a cultura da cidade de Garanhuns. É membro da Academia de Letras do município e reconhecido e premiado mestre do Reisado pernambucano.

O Cavalo-Marinho Estrela de Ouro de Condado tem uma história que se confunde com a história de vida da família do mestre Biu Alexandre. O Mestre atua desde os 12/13 anos de idade na brincadeira que herdou de seu pai, o também mestre Pedro de Quina. O grupo Estrela de Ouro foi fundado em 31/07/1979. Toda a família vem mantendo a brincadeira há quatro gerações. Nesse sentido, existe como elementos básicos para transmissão de saberes e fazeres a observação, a participação e reprodução das falas, cantigas e encenações das figuras vivenciadas ativamente pelos integrantes. O grupo possui sede própria e utiliza o espaço como escola de tradição popular, intitulado: "Centro Àgora de Tradição e Criação”, além de forte atuação em diferentes projetos artísticos que também ajudam na preservação e difusão da expressão cultural.

Representante das manifestações da cultura popular como a ciranda,  o pastoril, o urso de Carnaval, a Bandeira de São João, a Lapinha, dentre outras,  Cristina Andrade desde criança está ligada à cultura pernambucana. Aos seis anos de idade, começou a dançar pastoril, no bairro do Alto do Pascoal/Recife. Sua mãe teve forte influência para sua interação na cultura popular. Conhecida como Dona Dengosa, a mãe da candidata criou, em 1958, o Pastoril Estrela Brilhante e, dez anos mais tarde, a Ciranda Dengosa, da qual Cristina posteriormente se tornou mestra cirandeira. Cristina também se tornou cantora e organizadora dos corais dos blocos: Após Fun, Bloco do Amor, Diversional da Torre e Urso Cangaçá, colecionando diversos títulos em todos os folguedos que participa. Do mesmo modo, também tem preservado e transmitido seus valores para filhos, netos e bisnetos. Aos 71 anos de idade, a mestra cirandeira e carnavalesca é reconhecida como uma grande liderança dos folguedos.

Banda Saboeira, de Goiana, é a segunda mais antiga do Brasil em atividades, com 169 anos ininterruptos de história. É uma entidade reconhecida no Estado, uma referência para a cultura musical de bandas da Zona da Mata Norte. Tem vasta experiência de atuação com a comunidade, formando jovens, transformando-os em músicos profissionais dos mais diversos instrumentos musicais, projetando talentos da música para todo o Estado. Sua atuação contribui diretamente para a preservação das expressões artístico-culturais do universo da música.

Nos seus 88 anos de existência, a Nação Xambá modelou o crescimento da comunidade do Quilombo do Portão do Gelo, através de suas ações religiosas (cultos aos orixás de matriz africana) e de suas ações mais representativas como Coco da Xambá, Memorial Severina Paraíso, Afoxé Ylê Xambá, polo afro-carnavalesco, Grupo Bongar, centro cultural bongar, biblioteca xambá, cursos profissionalizantes e campanhas de saúde em geral. Estas ações ajudaram a demarcar o território da Casa Xambá como o primeiro quilombo urbano do norte-nordeste. A importância desta Casa é referendada por ser o único espaço na América Latina de culto xambá, ou seja, temos vários terreiros nagôs, jejes, mas, Xambá, temos apenas o terreiro Santa Bárbara, localizada no Quilombo do Portão do Gelo. Por toda sua história, ações e singularidade, a Nação Xambá se configura hoje como grande guardiã de parte do imaginário afro-brasileiro. 

Representante da cultural do Cavalo-Marinho e do Mamulengo, Mestre Zé de Bibi celebra sua arte há mais de 50 anos. Segundo carta de recomendação do IPHAN, o mestre destaca-se por: manter o Sítio Histórico e Museu do Cavalo-Marinho em Glória do Goitá; foi vencedor do Prêmio Culturas Populares, do MinC, em 2007; detém o título de Construtor da Cultura pelo Conselho de Cultural da Cidade de Recife; conquistou o Prêmio Rodrigo Melo Franco de Andrade do MINC/IPHAN, no ano de 2009, na categoria salvaguarda de bens de natureza imaterial. A solicitação para sambadas, os convites para participação em eventos em vários municípios, formações, concursos e a manutenção são ações pioneiras de um Museu voltado à difusão do Cavalo-Marinho que estão sob sua responsabilidade.

O Museu da Parteira, proposta apresentada pelo Grupo Curumim- Gestão e Parto, tem desenvolvido se dedicado a salvaguarda, promoção e valorização do saber e do saber fazer das parteiras de Pernambuco desde 2015. Entre as desenvolvidas destacam-se a produção de material bibliográfico, fotográfico, audiovisuais e expográfico apresentados em diferentes eventos. O material produzido tem ainda o potencial de reverberação, uma vez que pode ser levado e replicado em outras localidades. O projeto tem o mérito de um saber-fazer que se encontrava esquecido. Tem a beleza de resgatar a história de muitas mulheres que exerceram o ofício do partejar e ajudaram a construir uma tradição ainda pouco estudada.

Sr. José Evangelista de Carvalho, mestre de Cavalo Marinho, também conhecido como “Zé de Bibi”, natural e residente de Glória do Goitá, tem desenvolvido incansável luta pela salvaguarda do Cavalo Marinho através do seu museu, único do gênero no Brasil. Museu comunitário em sua gênese e essência, o espaço funciona por agendamentos e recebe os visitantes para aulas sobre cavalo marinho; mamulengo; ciranda e maracatu rural, culminando com uma apresentação de Cavalo Marinho com o mestre e outros os integrantes da sua família. O museu é bastante visitado pelas escolas públicas da cidade e por pesquisadores. O seu acervo possui símbolos do Cavalo Marinho, bonecos de mamulengo, golas bordadas de caboclos de lança, burrinhas, entre outros artefatos.

O I Encontro Nacional de Crianças de Axé teve propiciou a realização de vivências e oficinas que trataram das práticas e saberes da vida social cotidiana da comunidade dos Terreiros, e abarcou a transmissão dos fazeres, dos ofícios e das celebrações rituais. Desdobrando-se em expressões coletivas de histórias danças, ritmos, cânticos e alimentações. Através da troca de experiências e a transmissão de saberes ancestrais, como estratégia de enfrentamento ao racismo e à intolerância religiosa. Com o foco, sobretudo no público infantil, A ação proposta pela Associação Ilê Oxalá Tabali, buscou, além da formação sobre a Cultura Afro-Indígena, combater o racismo perpetrado no ambiente escolar contra as crianças praticantes de religiões dessa matriz. Tem assim, o mérito tanto na luta pela preservação de salvaguarda da cultura, como na luta por uma sociedade mais tolerante e harmoniosa.

A ação Coco de Senzala - Memória e Tradição busca a preservação uma expressão do Coco, através de ações que possibilitam pesquisar, aprender, vivenciar, debater entre outras que contribuem com a promoção e valorização do Coco de Senzala como patrimônio. As atividades já têm dando frutos por meio de multiplicadores desse conhecimento que auxiliam na continuidade e transmissão do Coco de Senzala. São realizadas apresentações culturais também em outros Estados e gravação de material de forma a garantir a divulgação e preservação. Tento uma variedade do Coco ainda pouco estudada, o Laboratório de Intervenção Artística, autor da proposta, presta um grande serviço a essa expressão cultural que ainda é tão carente de ações de salvaguarda.

Por meio de um website e também de exposições interativas, a ação tem por objetivo principal a repatriação digital dos objetos confiscados dos terreiros Pernambucanos que se encontram hoje na Coleção Missão Folclórica Mário de Andrade, sob a guarda do Centro Cultural São Paulo. O Museu Afrodigital (http://www.museuafrodigital.com.br) apresenta uma expografia inovadora utilizando técnicas de fotografia em 360º e 3D para expor as peças. Ainda tem o objetivo de ampliar o acesso ao conteúdo da Coleção Mário de Andrade para pesquisadores, descendentes de terreiros e público em geral, bem como também é destinado para fins didáticos e de ampliação de acessibilidade. A proposta de Charles Douglas Martins tem ainda o mérito de subsidiar o melhor desenvolvimento do ensino da cultura afro-brasileira e africana para por professores da rede pública e privada. Por sua qualidade técnica e originalidade, a foi convidada a compor a programação do 28º Festival de Inverno de Garanhuns.

A partir de um canal na plataforma de compartilhamento de vídeos Youtube a ação Mexe Com Tudo, o artista Otávio Bastos busca a divulgação de informações sobre o Frevo como patrimônio cultural brasileiro e mundial. Apesar de existirem muitas ações e trabalhos de referência sobre este nosso patrimônio, trata-se de um produto inovador e de grande relevância uma vez que é mantido numa rede social de amplo alcance. Não apenas pela qualidade técnica e ou pela importância o Frevo tem para nosso Estado, mas também pela ousada estratégia de produzir conteúdo cultural em um espaço tão carregado de informações, a proposta tem conseguido desde 2017 tem conseguido ampla repercussão e conquistado um público fiel. Tem ainda um grande potencial de replicação podendo ser visto como modelo para novos projetos de difusão e promoção de nossos bens culturais.

Informações: Secult-Fundarpe